Marat Descartes dirige a atriz Magali Biff, em peça que enfoca as
mudanças climáticas e põe em cena ensaio fotográfico inédito de Bob Sousa. A trama é uma adaptação livre do romance The Memoirs of a Survivor, da inglesa Doris Lessing, prêmio Nobel de Literatura
Unindo literatura, teatro, fotografia e cinema, Memórias do Caos apresenta ao espectador uma narrativa híbrida na estreia que acontece no dia 17 de março, às 20h, no Sesc Bom Retiro. A montagem é uma adaptação livre do romance The Memoirs of a Survivor, da inglesa Doris Lessing, prêmio Nobel de Literatura.
A direção é de Marat Descartes e o elenco conta com Magali Biff, Tatiana Thomé, Humberto Morais, Der Gouvêa. Trazendo para a cena um ensaio fotográfico inédito de Bob Sousa, o projeto tem curadoria da jornalista e roteirista Beatriz Carolina Gonçalves, que também assina a dramaturgia do espetáculo. A temporada vai até 23 de abril com sessões sempre sextas e sábados, às 20h, domingos e feriados, às 18h.
A peça se passa num futuro próximo, após uma grande catástrofe. Em meio a uma sociedade degradada, convulsionada por cataclismos, vírus, refugiados e gangues de crianças dessocializadas, uma mulher e uma menina – acompanhada por seu cão – tentam sobreviver, ressignificando o passado em busca de uma nova utopia.
A ação da peça se divide em dois níveis: o tempo presente, local do colapso social, onde a ação transcorre, e o mundo em ruínas atrás da parede, tempo do inconsciente, apresentado por meio do ensaio fotográfico de Bob Sousa, que vai acompanhar a mulher no resgate de suas memórias. Narrativa dentro da narrativa principal, o ensaio fotográfico se inspira no famoso média-metragem La Jeteé, do cineasta e fotógrafo francês Chris Marker.
O espetáculo tem como centro gravitacional a crise climática, provocada pela ação humana, que está levando o planeta a um ponto de não retorno. “Não se trata mais de crendices apocalípticas”, diz Marat Descartes. “Trata-se de compreender definitivamente que nossa sobrevivência depende antes de tudo de uma mudança de atitude coletiva e urgente, em que cada indivíduo deixe de agir como um parasita estúpido e inconsequente e passe a viver de forma simbiótica, cooperativa, em colaboração e com respeito por toda forma de vida com quem coexistimos”.
Numa linha semelhante de raciocínio, a autora reforça a necessidade de se criar conteúdos que estimulem a discussão sobre o momento crítico que estamos vivendo. “É preciso contar histórias que estimulem a compreensão sobre o nosso lugar na Terra e a nossa capacidade de engendrar um futuro possível, diverso e plural, construído sobre as ruínas da sociedade industrial”, afirma. “Memórias do Caos pretende ser uma dessas histórias, contada com o intuito de refletir sobre o tempo de crise em que vivemos, tanto no âmbito dos afetos quanto na realidade extrema do planeta”.
Com figurinos de Fabio Namatame, cenário e desenho de luz de Marisa Bentivegna, trilha sonora de Natalia Mallo, direção de movimento de Gisele Calazans, o projeto foi contemplado com o ProAC Edital Expresso Direto 37/2021, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo.
CURRÍCULOS
MARAT DESCARTES é diretor teatral e um dos mais talentosos atores de sua geração, contemplado com o Prêmio APCA 2020. Ao longo de 20 anos de carreira, atuou em mais de 40 espetáculos de teatro. No cinema, atuou em mais de 20 filmes, entre curtas e longas-metragens; além de uma dezena de séries, telefilmes e novelas, nas mais diversas emissoras de TV. Por suas atuações no teatro e no cinema, recebeu oito prêmios, nacionais e internacionais, dentre os quais destacam-se: Prêmio Shell 2006 de Melhor Ator, com a peça Primeiro Amor, de Samuel Beckett, monólogo dirigido por Georgette Fadel, e em 2012, o Prêmio Kikito de Melhor Ator no 40º Festival de Cinema de Gramado, com o filme Super Nada, de Rubens Rewald e Rosana Foglia, além do Troféu Barroco 2014 da Mostra de Cinema de Tiradentes, homenagem pelo conjunto de sua obra cinematográfica.
BEATRIZ CAROLINA GOÇALVES é jornalista, dramaturga, roteirista. Como dramaturga, aperfeiçoou seus estudos com Luis Alberto de Abreu e no Royal Court Theatre, em Londres, onde foi autora residente. Entre seus últimos trabalhos para o teatro estão: A Cor que Caiu do Espaço, dentro do projeto Histórias Extraordinárias, apresentado no CCBB SP, em 2018, com Lavínia Pannunzio, direção de José Roberto Jardim; Vox, de 2017, com Luiza Curvo e Fernanda Viacava, direção de Helio Cicero; e INVASOR(ES), apresentada no SESC Pompéia e Centro Cultural São Paulo, em 2013, com Paula Cohen e Joca Andreazza. Como roteirista escreveu, em parceria com o diretor Luis Dantas, o longa Se Deus Vier que Venha Armado, que estreou em circuito comercial em novembro de 2016, com Sara Antunes, Vinícius de Oliveira e Ariclenes Barroso no elenco.
BOB SOUSA é fotógrafo e publicitário, mestre em Artes pela Unesp e crítico de Artes Visuais da Associação Paulista de Críticos de Arte e do Prêmio Arcanjo de Cultura. É autor do livro Retratos do Teatro (Editora Unesp) e coautor de Atos de Coexistência – Trinta Anos do Núcleo de Artes Cênicas do SESI-SP (Editora Sesi). Colaborou como fotógrafo para o UOL, R7, Cult, Blog do Arcanjo, Carta Capital, Veja São Paulo, Folha de S. Paulo, O Estado de S. Paulo, entre outros. Nos últimos anos, tem se dedicado a uma Série de Retratos de Artistas do Teatro Brasileiro (e alguns internacionais). Em 2011, integrou o projeto de pesquisa Portal de História do Teatro Mundial e Brasileiro, coordenado por Alexandre Mate, sendo que suas obras passarão a fazer parte do acervo da Biblioteca do Instituto de Artes da UNESP (Universidade Estadual Paulista). Foi indicado ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro 2012, pela vasta produção fotográfica dos coletivos teatrais paulistanos.
MAGALI BIFF é atriz e diretora, com atuações no teatro, cinema e TV. Entre seus trabalhos recentes estão A Tragédia e a Comédia Latino Americana, Fim e Puzzle, todos em parceria com o diretor Felipe Hirsch, com quem trabalha há dezoito anos; Esperando Godot, com direção de Gabriel Villela; As Criadas, de Radoslaw Rychcik. No cinema, participou dos longas A Felicidade das Coisas, de Thaís Fujinaga; Pela Janela, de Caroline Leone; Deserto, de Guilherme Weber; Açúcar, de Renata Pinheiro. Atuou nas séries Rota 66 , Onde Está meu Coração, Os Outros, pela Globoplay, e a novela Amor de Mãe, da Globo.
TATIANA THOMÉ é atriz, formada pela Escola de Arte Dramática da USP. Fez inúmeros espetáculos teatrais entre eles: Mulheres Insanas, com Grace Gianoukas; Arena conta Danton, com direção de Cibele Forjaz; Cleide, Eló e as Peras, dirigido por Gustavo Machado, entre vários outros espetáculos.
HUMBERTO MORAIS é um jovem ator paulistano. Atualmente integra o elenco da novela do SBT Poliana. Fez várias peças teatrais, entre elas o espetáculo infantil Era uma Vez um Tirano, com direção de Bete Dorgan, e História do Brasil, escrito e dirigido pela Alexandra Golik.
DER GOUVÊA é ator, diretor, bailarino e coreógrafo. Como ator participou do processo Odisseia (2017/2018), criação coletiva com supervisão de Leonardo Moreira. Como diretor e bailarino criou Casa Vazia (2015) que recebeu o Prêmio Denilton Gomes de Melhor Espetáculo em Dança 2015. Também em 2015 foi dirigido por Roberto Alvim em A Voz Humana e assinou a coreografia sob regência de Emiliano Patarra. O espetáculo Farmácia, onde atuava e dirigia, foi contemplado pelo Festival Cultura Inglesa 2012 com o Prêmio de Melhor Espetáculo pelo Júri Popular. Seu último trabalho no cinema foi Hebe – A estrela do Brasil (2019), com direção de Maurício Farias, onde atuou e coreografou.
Ficha Técnica:
Concepção e Dramaturgia: Beatriz Carolina Gonçalves. Direção: Marat Descartes
Ensaio Fotográfico: Bob Sousa. Elenco: Magali Biff (Narradora), Tatiana Thomé (Emily), Humberto Morais (Gero), Der Gouvêa (Hugo); além de Marat Descartes e Gisele Calazans (no ensaio fotográfico). Figurinos: Fabio Namatame. Cenário e Desenho de Luz: Marisa Bentivegna. Trilha Sonora: Natalia Mallo. Edição de Fotografia: Leonardo Palma
Edição de Vídeo: Marat Descartes e Priscila Bernardes. Assistência de Direção/Direção de Movimento: Gisele Calazans. Assistente de Figurinos: André Von Schimonsky. Assistente Ensaio Fotográfico: Daniela Hamazaki. Cenotecnia: Edilson Quina (Urso). Iluminador Ensaio Fotográfico: Marco Aurélio Olímpio. Operador de Luz: Ricardo Oliveira. Operador de Som: Thiago Venturi. Assessoria Contábil: Hitoshi Nizhimoto. Produção Executiva: Eliane Sombrio. Direção de Produção e Assessoria de Imprensa: Texto Intermídia Assessoria de Comunicação e Produção Cultural.
Serviço:
Memória do Caos – Sesc Bom Retiro – SP. Alameda Nothmann, 185 – Campos Elíseos.
Local: Teatro. Temporada: De 17/3 a 23/4 de 2023 (exceto dia 7/4). Sextas e sábados, às 20h. Domingos e feriados, às 18h. Dia 14/4, às 14h e às 20h. Sessões com acessibilidade: Dia 1/4, sábado (Libras), e dia 2/4, domingo (Audiodescrição). Valores: R$12 (credencial plena), R$20 (meia entrada) e R$40 (inteira).
Duração: 70 minutos. Classificação: 16 anos. Capacidade: 291 lugares.
SESC BOM RETIRO
Alameda Nothmann, 185, Bom Retiro – SÃO PAULO
Horário de funcionamento:
Terças a sextas 09h às 20h
Sábados 10h às 20h
Domingos e feriados 10h às 18h
Telefone: (11) 3332-3600
MÁSCARA
O uso de máscara é recomendado principalmente em locais fechados.
ESTACIONAMENTO DO SESC BOM RETIRO – (Vagas Limitadas)
O estacionamento do Sesc oferece espaço para pessoas com necessidades especiais, carros de baixa emissão, carros elétricos e bicicletas. A capacidade do estacionamento é limitada. Os valores são cobrados igualmente para carros e motos. Entrada: Alameda Cleveland, 529.
Valores: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2 por hora adicional (Credencial Plena). R$ 12 a primeira hora e R$ 3 por hora adicional (Outros). Valores para o público de espetáculos à noite R$ 7,50 (Credencial Plena). R$ 15 (Outros).
Horários: Terça a sexta: 9h às 20h. Sábado: 10h às 20h. Domingo: 10h às 18h. IMPORTANTE: Em dias de espetáculos o estacionamento funciona até o término da apresentação.
TRANSPORTE GRATUITO
O Sesc Bom Retiro oferece transporte gratuito partindo da estação da Luz. O embarque e desembarque ocorre na saída CPTM/José Paulino/Praça da Luz. Horários: Ida >Sextas e sábados, das 17h30 às 19h50. Domingos, das 15h30 às 17h50. Volta > Ao término do espetáculo de volta à Estação Luz.
Sesc Bom Retiro
Alameda Nothmann, 185. CEP 01216-000. Campos Elíseos, São Paulo – SP. Telefone: (11) 3332-3600
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